สร้างความมั่นใจในการแสดงกีตาร์: คู่มือสำหรับนักดนตรีทั่วโลก

การแสดงดนตรี โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเล่นกีตาร์ เป็นประสบการณ์ที่คุ้มค่าอย่างยิ่ง อย่างไรก็ตาม มันก็อาจจะน่าหวาดหวั่นได้เช่นกัน ความประหม่าบนเวที ความไม่มั่นใจในตนเอง และแรงกดดันที่จะต้องแสดงอย่างสมบูรณ์แบบ สามารถส่งผลกระทบอย่างมากต่อความมั่นใจของนักดนตรี คู่มือฉบับนี้จะนำเสนอแนวทางปฏิบัติและเคล็ดลับที่นำไปใช้ได้จริงสำหรับนักกีตาร์ทุกระดับ เพื่อสร้างความมั่นใจในการแสดงและปลดปล่อยศักยภาพสูงสุดของตนเองทั้งบนเวทีและในสตูดิโอ โดยไม่คำนึงถึงสถานที่ของพวกเขาในโลก

ทำความเข้าใจความวิตกกังวลในการแสดง

ความวิตกกังวลในการแสดง หรือที่มักเรียกว่าความประหม่าบนเวที เป็นประสบการณ์ที่พบได้ทั่วไปสำหรับนักดนตรีทั่วโลก เป็นรูปแบบหนึ่งของความวิตกกังวลทางสังคมที่แสดงออกด้วยอาการทางกายภาพและจิตใจที่เกิดขึ้นก่อนหรือระหว่างการแสดง การทำความเข้าใจถึงสาเหตุที่แท้จริงและรับรู้อาการเป็นขั้นตอนแรกในการจัดการกับมันอย่างมีประสิทธิภาพ

อาการทั่วไปของความวิตกกังวลในการแสดง:

• อาการทางกายภาพ: อัตราการเต้นของหัวใจเพิ่มขึ้น เหงื่อออก มือสั่น ปากแห้ง กล้ามเนื้อตึง คลื่นไส้ หายใจเร็ว
• อาการทางจิตใจ: ความกลัวที่จะถูกตัดสิน การพูดเชิงลบกับตัวเอง ความยากลำบากในการมีสมาธิ ความรู้สึกท่วมท้น การตื่นตระหนก

สาเหตุของความวิตกกังวลในการแสดง:

• ความกลัวความล้มเหลว: แรงกดดันในการคาดหวังให้เป็นไปตามที่คาดหวัง ไม่ว่าจะเป็นการกำหนดเองหรือจากผู้อื่น อาจกระตุ้นให้เกิดความวิตกกังวล
• การพูดเชิงลบกับตัวเอง: เสียงวิพากษ์วิจารณ์ภายในที่บั่นทอนความมั่นใจและขยายข้อบกพร่องที่รับรู้
• การเตรียมตัวไม่เพียงพอ: การฝึกซ้อมที่ไม่เพียงพออาจนำไปสู่ความไม่แน่นอนและความวิตกกังวลที่เพิ่มขึ้น
• ประสบการณ์เชิงลบในอดีต: การแสดงที่ผ่านมาไม่ดีอาจสร้างความกลัวที่จะเกิดซ้ำประสบการณ์เหล่านั้น
• ความสมบูรณ์แบบนิยม: การตั้งมาตรฐานที่สูงเกินจริงอาจนำไปสู่การวิพากษ์วิจารณ์ตนเองอย่างต่อเนื่องและความวิตกกังวล

กลยุทธ์ปฏิบัติเพื่อสร้างความมั่นใจ

การสร้างความมั่นใจในการแสดงกีตาร์ต้องใช้วิธีการที่หลากหลายซึ่งจะจัดการกับทั้งด้านเทคนิคและจิตวิทยาของการแสดง กลยุทธ์เหล่านี้สามารถช่วยให้นักกีตาร์เอาชนะความวิตกกังวลและแสดงได้อย่างมั่นใจมากขึ้น:

1. เชี่ยวชาญบทเพลง

การเตรียมตัวอย่างรอบคอบคือรากฐานของความมั่นใจ ยิ่งคุณรู้จักเพลงมากเท่าไหร่ คุณก็จะยิ่งรู้สึกผ่อนคลายและควบคุมได้มากขึ้นบนเวที

• ฝึกซ้อมอย่างสม่ำเสมอ: การฝึกซ้อมอย่างสม่ำเสมอช่วยสร้างความจำของกล้ามเนื้อและความคุ้นเคยกับเพลง แบ่งส่วนที่ซับซ้อนออกเป็นส่วนเล็กๆ ที่จัดการได้
• ท่องจำเพลง: แม้ว่าจะไม่จำเป็นเสมอไป การท่องจำเพลงจะช่วยให้คุณจดจ่อกับการแสดงและเชื่อมต่อกับผู้ชมได้
• ซ้อมในสภาพแวดล้อมการแสดง: จำลองสภาพแวดล้อมการแสดงระหว่างการฝึกซ้อม ซึ่งรวมถึงการยืน การใช้ไมโครโฟน และการเล่นกับนักดนตรีคนอื่นๆ
• บันทึกเสียงตัวเอง: การบันทึกเซสชันการฝึกซ้อมของคุณสามารถช่วยให้คุณระบุส่วนที่ต้องปรับปรุงและติดตามความคืบหน้าได้ นอกจากนี้ยังช่วยให้คุณคุ้นเคยกับการได้ยินเสียงตัวเอง ซึ่งอาจเป็นแหล่งความวิตกกังวลสำหรับนักแสดงบางคน

ตัวอย่าง: พิจารณานักกีตาร์คลาสสิกที่เตรียมตัวสำหรับการแสดงคอนเสิร์ตในกรุงเวียนนา พวกเขาอาจฝึกสเกลและอาร์เพจจิโออย่างขยันขันแข็ง ท่องจำบทเพลงอย่างพิถีพิถัน และแสดงเพลงนั้นให้เพื่อนและครอบครัวฟังเพื่อจำลองสภาพแวดล้อมของคอนเสิร์ต

2. พัฒนากิจวัตรก่อนการแสดง

กิจวัตรก่อนการแสดงที่สม่ำเสมอสามารถช่วยบรรเทาความประหม่าและทำให้จิตใจของคุณจดจ่อได้ กิจวัตรนี้ควรรวมถึงกิจกรรมที่ช่วยให้คุณผ่อนคลาย ตั้งสมาธิ และเตรียมตัวทั้งทางจิตใจและร่างกายสำหรับการแสดง

• อบอุ่นร่างกาย: การอบอุ่นร่างกายและการออกเสียงสามารถช่วยคลายกล้ามเนื้อ ปรับปรุงการหายใจ และเตรียมเสียงของคุณสำหรับการร้องเพลง (ถ้ามี) สำหรับนักกีตาร์ ให้เน้นที่แบบฝึกหัดนิ้ว สเกล และการเรียงคอร์ด
• การจินตภาพ: จินตนาการถึงการแสดงที่ประสบความสำเร็จของคุณ จินตนาการถึงทุกแง่มุมของการแสดงที่ดำเนินไปอย่างราบรื่น ตั้งแต่การเดินเข้าเวทีไปจนถึงการโค้งคำนับครั้งสุดท้าย
• การหายใจลึกๆ: ฝึกการหายใจลึกๆ เพื่อทำให้ระบบประสาทของคุณสงบ หายใจเข้าลึกๆ ทางจมูก กลั้นไว้สักครู่ แล้วหายใจออกช้าๆ ทางปาก
• การยืนยันเชิงบวก: พูดซ้ำคำพูดเชิงบวกกับตัวเองเพื่อเพิ่มความมั่นใจและต่อต้านความคิดเชิงลบ ตัวอย่างเช่น "ฉันเป็นนักดนตรีที่มีพรสวรรค์" หรือ "ฉันเตรียมพร้อมและมั่นใจ"
• การทำสมาธิแบบมีสติ: การฝึกสติสามารถช่วยให้คุณจดจ่ออยู่กับปัจจุบันและลดความวิตกกังวลได้ จดจ่อกับการหายใจ ความรู้สึกทางร่างกาย และเสียงรอบตัวคุณ

ตัวอย่าง: นักกีตาร์แจ๊สที่เตรียมตัวสำหรับการแสดงในโตเกียว อาจเริ่มด้วยสเกลและอาร์เพจจิโอ จินตนาการถึงการเล่นโซโลที่ซับซ้อนได้อย่างยอดเยี่ยม แล้วจึงฝึกการหายใจลึกๆ หลังเวที

3. จัดการกับการพูดเชิงลบกับตัวเอง

การพูดเชิงลบกับตัวเองอาจเป็นแหล่งสำคัญของความวิตกกังวลในการแสดง การเรียนรู้ที่จะระบุและท้าทายความคิดเชิงลบเหล่านี้เป็นสิ่งสำคัญในการสร้างความมั่นใจ

• ระบุความคิดเชิงลบ: ใส่ใจกับความคิดที่วนเวียนอยู่ในใจของคุณก่อนและระหว่างการแสดง ความคิดเชิงลบที่พบบ่อย ได้แก่ "ฉันจะทำพลาด" "ผู้ชมจะเกลียดฉัน" หรือ "ฉันไม่ดีพอ"
• ท้าทายความคิดเชิงลบ: ตั้งคำถามถึงความถูกต้องของความคิดเชิงลบเหล่านี้ พวกเขาอิงตามข้อเท็จจริงหรือสมมติฐานหรือไม่? พวกเขาเป็นประโยชน์หรือเป็นอันตราย?
• แทนที่ความคิดเชิงลบด้วยความคิดเชิงบวก: แทนที่ความคิดเชิงลบด้วยคำกล่าวเชิงบวกที่เป็นจริง ตัวอย่างเช่น แทนที่จะคิดว่า "ฉันจะทำพลาด" ให้ลองคิดว่า "ฉันได้ฝึกฝนอย่างหนัก และฉันก็พร้อมที่จะทำให้ดีที่สุด"
• จดจ่อกับจุดแข็งของคุณ: เตือนตัวเองถึงจุดแข็งของคุณในฐานะนักดนตรี คุณเก่งเรื่องอะไร? อะไรคือสิ่งที่คุณสนุกกับการเล่นกีตาร์?

ตัวอย่าง: นักกีตาร์บลูส์ที่เตรียมตัวสำหรับการแสดงในชิคาโก อาจจับตัวเองคิดว่า "ฉันไม่เก่งเท่ากีตาร์ตัวอื่นเหล่านั้น" จากนั้นพวกเขาก็สามารถท้าทายความคิดนั้นได้โดยการเตือนตัวเองถึงสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์และความเชื่อมโยงที่พวกเขาสร้างกับผู้ชม

4. ยอมรับความไม่สมบูรณ์แบบ

ไม่มีใครสมบูรณ์แบบ และข้อผิดพลาดก็เป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการเรียนรู้ แทนที่จะมุ่งมั่นสู่ความสมบูรณ์แบบ ให้มุ่งสู่ความเป็นเลิศและยอมรับข้อผิดพลาดที่เกิดขึ้นบ้าง

• ยอมรับว่าข้อผิดพลาดเกิดขึ้นได้: ตระหนักว่าข้อผิดพลาดเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ แม้แต่นักดนตรีที่มีประสบการณ์มากที่สุด
• เรียนรู้จากข้อผิดพลาดของคุณ: มองข้อผิดพลาดว่าเป็นโอกาสในการเติบโต วิเคราะห์ว่าผิดพลาดตรงไหนและคุณจะปรับปรุงได้อย่างไรในอนาคต
• อย่าจมอยู่กับข้อผิดพลาด: หากคุณทำผิดพลาดระหว่างการแสดง อย่าจมอยู่กับมัน รับรู้ แก้ไขหากเป็นไปได้ แล้วก้าวต่อไป ผู้ชมมักจะให้อภัยมากกว่าที่คุณคิด
• จดจ่อกับการแสดงโดยรวม: จำไว้ว่าการแสดงโดยรวมมีความสำคัญมากกว่าข้อผิดพลาดเพียงครั้งเดียว จดจ่อกับการเชื่อมต่อกับผู้ชมและการถ่ายทอดอารมณ์ของเพลง

ตัวอย่าง: นักกีตาร์อินดี้ร็อคที่แสดงในลอนดอน อาจเล่นคอร์ดผิดพลาดในระหว่างเพลง แทนที่จะหงุดหงิด พวกเขาอาจฟื้นตัวอย่างรวดเร็วและดำเนินต่อไปในการแสดง โดยรู้ว่าพลังงานและอารมณ์ของเพลงมีความสำคัญมากกว่าข้อผิดพลาดเพียงครั้งเดียว

5. ฝึกฝนการแสดงต่อหน้าผู้อื่น

ยิ่งคุณแสดงต่อหน้าผู้อื่นมากเท่าไหร่ คุณก็จะยิ่งสบายใจกับประสบการณ์นั้นมากขึ้นเท่านั้น เริ่มต้นจากเล็กๆ และค่อยๆ เพิ่มจำนวนผู้ชม

• ฝึกซ้อมต่อหน้าเพื่อนและครอบครัว: แสดงให้เพื่อนและครอบครัวที่สนับสนุนฟัง ซึ่งจะให้ข้อเสนอแนะเชิงบวก
• เข้าร่วมกลุ่มดนตรีหรือวงดนตรี: การเล่นกับนักดนตรีคนอื่นๆ สามารถช่วยสร้างความมั่นใจและเรียนรู้จากประสบการณ์ของพวกเขาได้
• เข้าร่วม Open Mic Nights: Open Mic Nights เป็นสภาพแวดล้อมที่มีแรงกดดันต่ำสำหรับการฝึกฝนการแสดงต่อหน้าผู้ชมจริง
• บันทึกและแบ่งปันการแสดงของคุณทางออนไลน์: การแบ่งปันการแสดงของคุณทางออนไลน์สามารถช่วยให้คุณเข้าถึงผู้ชมที่กว้างขึ้นและรับข้อเสนอแนะจากนักดนตรีคนอื่นๆ แพลตฟอร์มเช่น YouTube, SoundCloud และ Instagram เหมาะสำหรับสิ่งนี้
• เรียนและเข้าร่วมเวิร์กช็อป: บทเรียนส่วนตัวและเวิร์กช็อปสามารถให้ข้อเสนอแนะที่มีคุณค่าและช่วยให้คุณพัฒนาทักษะของคุณ

ตัวอย่าง: นักกีตาร์ฟลาเมงโกที่เรียนในเซบียา อาจเริ่มจากการแสดงให้ครอบครัวฟัง จากนั้นเข้าร่วมกลุ่มฟลาเมงโกในท้องถิ่น และในที่สุดก็แสดงใน Open Mic Nights ในบาร์ทาปาส

6. จดจ่อกับผู้ชม

การเปลี่ยนการจดจ่อจากตัวเองไปสู่ผู้ชมสามารถช่วยลดความวิตกกังวลและปรับปรุงการแสดงของคุณได้ จำไว้ว่าผู้ชมอยู่ที่นั่นเพื่อเพลิดเพลินกับดนตรี ไม่ใช่เพื่อตัดสินคุณ

• เชื่อมต่อกับผู้ชม: สบตาผู้ชม ยิ้ม และมีปฏิสัมพันธ์กับพวกเขาในช่วงพักระหว่างเพลง
• เล่าเรื่อง: แบ่งปันเรื่องราวเกี่ยวกับเพลงหรือประสบการณ์ของคุณในฐานะนักดนตรี
• แสดงความกระตือรือร้น: ปล่อยให้ความหลงใหลในดนตรีของคุณเปล่งประกายผ่านการแสดงของคุณ
• เป็นตัวของตัวเอง: เป็นตัวของตัวเองและปล่อยให้บุคลิกภาพของคุณปรากฏผ่านการแสดงของคุณ

ตัวอย่าง: นักกีตาร์คันทรีที่แสดงในแนชวิลล์ อาจเล่าเรื่องเกี่ยวกับแรงบันดาลใจเบื้องหลังเพลงหรือแบ่งปันประสบการณ์ส่วนตัวกับผู้ชม

7. ใช้เทคนิคการผ่อนคลาย

เทคนิคการผ่อนคลายสามารถช่วยให้คุณสงบประสาทและลดความวิตกกังวลก่อนและระหว่างการแสดง

• การผ่อนคลายกล้ามเนื้อแบบก้าวหน้า: เทคนิคนี้เกี่ยวข้องกับการเกร็งและผ่อนคลายกล้ามเนื้อกลุ่มต่างๆ ในร่างกายเพื่อปลดปล่อยความตึงเครียด
• การฝึกสมาธิด้วยตนเอง: เทคนิคนี้เกี่ยวข้องกับการใช้การเสนอแนะตนเองเพื่อสร้างสภาวะของการผ่อนคลาย
• การจินตภาพ: จินตนาการถึงฉากที่สงบสุข เช่น ชายหาดหรือป่า เพื่อทำให้จิตใจและร่างกายของคุณสงบ
• การบำบัดด้วยกลิ่นหอม: น้ำมันหอมระเหยบางชนิด เช่น ลาเวนเดอร์และคาโมมายล์ มีคุณสมบัติในการทำให้สงบ

ตัวอย่าง: นักเล่นคอร่าที่แสดงในดาการ์ อาจใช้การหายใจลึกๆ และเทคนิคการจินตภาพหลังเวทีเพื่อสงบสติอารมณ์ก่อนการแสดง

8. ขอความช่วยเหลือจากผู้เชี่ยวชาญ

หากความวิตกกังวลในการแสดงส่งผลกระทบอย่างมากต่อชีวิตของคุณ ให้พิจารณาขอความช่วยเหลือจากผู้เชี่ยวชาญ เช่น นักบำบัดหรือที่ปรึกษา การบำบัดพฤติกรรมทางปัญญา (CBT) เป็นการรักษาที่มีประสิทธิภาพสำหรับความผิดปกติของความวิตกกังวล

ความสำคัญของทัศนคติ

ทัศนคติของคุณมีบทบาทสำคัญต่อความมั่นใจในการแสดงของคุณ การปลูกฝังทัศนคติเชิงบวกและมุ่งเน้นการเติบโตสามารถช่วยให้คุณเอาชนะความท้าทายและบรรลุเป้าหมายได้

ทัศนคติแบบเติบโตเทียบกับทัศนคติแบบตายตัว

• ทัศนคติแบบตายตัว: เชื่อว่าความสามารถของคุณคงที่และไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ ทัศนคตินี้อาจนำไปสู่ความกลัวความล้มเหลวและการหลีกเลี่ยงความท้าทาย
• ทัศนคติแบบเติบโต: เชื่อว่าความสามารถของคุณสามารถพัฒนาได้ผ่านความพยายามและการเรียนรู้ ทัศนคตินี้ส่งเสริมความยืดหยุ่นและความเต็มใจที่จะยอมรับความท้าทาย

การปลูกฝังทัศนคติแบบเติบโต

• ยอมรับความท้าทาย: มองความท้าทายเป็นโอกาสในการเติบโตและการเรียนรู้
• ยืนหยัดฝ่าฟันอุปสรรค: อย่าเพิ่งยอมแพ้เมื่อเผชิญกับอุปสรรค เรียนรู้จากข้อผิดพลาดของคุณและก้าวต่อไป
• ให้คุณค่ากับความพยายามมากกว่าพรสวรรค์: ตระหนักว่าความพยายามและการทำงานหนักมีความสำคัญมากกว่าพรสวรรค์ตามธรรมชาติ
• เรียนรู้จากคำวิจารณ์: มองคำวิจารณ์ว่าเป็นโอกาสในการพัฒนาทักษะของคุณ
• หาแรงบันดาลใจจากความสำเร็จของผู้อื่น: เฉลิมฉลองความสำเร็จของผู้อื่นและใช้เป็นแรงจูงใจในการบรรลุเป้าหมายของคุณเอง

เคล็ดลับเฉพาะสำหรับนักกีตาร์

นอกเหนือจากกลยุทธ์ทั่วไปที่กล่าวมาข้างต้นแล้ว นี่คือเคล็ดลับเฉพาะสำหรับนักกีตาร์ในการสร้างความมั่นใจในการแสดง:

• ฝึกซ้อมท่อนที่ยากๆ ช้าๆ: แบ่งส่วนที่ซับซ้อนออกเป็นส่วนเล็กๆ และฝึกซ้อมอย่างช้าๆ จนกว่าคุณจะสามารถเล่นได้อย่างราบรื่นและแม่นยำ ค่อยๆ เพิ่มจังหวะจนกว่าคุณจะสามารถเล่นได้ตามความเร็วที่ต้องการ
• ใช้เมโทรโนม: การฝึกซ้อมกับเมโทรโนมสามารถช่วยให้คุณพัฒนาความรู้สึกจังหวะและจังหวะที่แข็งแกร่ง
• บันทึกเสียงตัวเองเล่น: การบันทึกเซสชันการฝึกซ้อมของคุณสามารถช่วยให้คุณระบุส่วนที่ต้องปรับปรุงและติดตามความคืบหน้าได้
• เรียนรู้การด้นสด: การด้นสดสามารถช่วยพัฒนาความคิดสร้างสรรค์และความคล่องแคล่วของคุณ ซึ่งสามารถทำให้คุณเป็นนักแสดงที่มั่นใจมากขึ้น
• ทดลองกับเสียงและสไตล์ต่างๆ: อย่ากลัวที่จะทดลองกับเสียงและสไตล์ต่างๆ เพื่อค้นหาเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของคุณในฐานะนักกีตาร์
• ดูแลเครื่องดนตรีของคุณ: เครื่องดนตรีที่ได้รับการบำรุงรักษาอย่างดีจะเล่นได้ดีขึ้นและมีเสียงดีขึ้น ซึ่งสามารถเพิ่มความมั่นใจของคุณได้
• หากีตาร์ที่เหมาะกับคุณ: กีตาร์ที่เหมาะสมสามารถสร้างความแตกต่างอย่างมากในการเล่นและความมั่นใจของคุณ พิจารณาขนาด รูปร่าง และคุณสมบัติของกีตาร์เมื่อทำการเลือก

การสร้างความมั่นใจในระยะยาว

การสร้างความมั่นใจในการแสดงกีตาร์เป็นกระบวนการต่อเนื่อง ต้องอาศัยความพยายามอย่างสม่ำเสมอ ความอดทน และความเต็มใจที่จะเรียนรู้และเติบโต

ตั้งเป้าหมายที่สมจริง

ตั้งเป้าหมายที่ทำได้สำเร็จสำหรับตัวคุณเองและเฉลิมฉลองความก้าวหน้าของคุณตลอดทาง อย่าพยายามทำมากเกินไปในเร็วๆ นี้ เริ่มต้นจากเล็กๆ และค่อยๆ เพิ่มความท้าทาย

อดทนกับตัวเอง

อย่าท้อแท้หากคุณไม่เห็นผลทันที การสร้างความมั่นใจต้องใช้เวลาและความพยายาม อดทนกับตัวเองและฝึกฝนต่อไป

เฉลิมฉลองความสำเร็จของคุณ

รับรู้และเฉลิมฉลองความสำเร็จของคุณ ไม่ว่าจะเล็กน้อยเพียงใด สิ่งนี้จะช่วยให้คุณสร้างโมเมนตัมและรักษาแรงจูงใจ

คงแรงบันดาลใจ

ฟังนักกีตาร์ที่คุณชื่นชอบ เข้าร่วมคอนเสิร์ต และอ่านเกี่ยวกับดนตรี การคงแรงบันดาลใจจะช่วยให้คุณรักษาความหลงใหลในการเล่นกีตาร์

เชื่อมต่อกับนักดนตรีคนอื่นๆ

เข้าร่วมชุมชนดนตรี เข้าร่วมเวิร์กช็อป และทำงานร่วมกับนักดนตรีคนอื่นๆ การเชื่อมต่อกับนักดนตรีคนอื่นๆ สามารถให้การสนับสนุน แรงบันดาลใจ และข้อเสนอแนะที่มีคุณค่า

บทสรุป

การสร้างความมั่นใจในการแสดงกีตาร์เป็นการเดินทางที่ต้องอาศัยความทุ่มเท ความอดทน และความเต็มใจที่จะยอมรับความท้าทาย ด้วยการทำความเข้าใจความวิตกกังวลในการแสดง การนำกลยุทธ์ที่นำไปปฏิบัติได้จริงมาใช้ การปลูกฝังทัศนคติเชิงบวก และการเชื่อมต่อกับนักดนตรีคนอื่นๆ นักกีตาร์สามารถปลดล็อกศักยภาพสูงสุดของตนเองและแบ่งปันดนตรีของตนกับโลกด้วยความมั่นใจและความสุข ไม่ว่าพวกเขาจะแสดงที่ไหนก็ตาม